作為一名攝影人要想拍出好作品，就必須追求構圖上的藝術和諧，藝術雖然相通，但是每一種藝術形式都有其特有的藝術規(guī)律和原理表現(xiàn)形式。下面是學習啦小編整理的景物攝影構圖創(chuàng)新的攝影作品。

　　景物攝影構圖創(chuàng)新的攝影作品

　　景物攝影構圖創(chuàng)新的攝影作品1

　　景物攝影構圖創(chuàng)新的攝影作品2

　　景物攝影構圖創(chuàng)新的攝影作品3

　　景物攝影構圖創(chuàng)新的攝影作品4

　　景物攝影構圖創(chuàng)新的攝影作品5

　　景物攝影藝術構圖的思考

　　在攝影藝術開始尋求獨立以前，它對繪畫的依賴性一方面來自于使用相機的人事先受到了繪畫的訓練，因此他們通常只是把攝相機當作一種可以快速“捕捉”畫面的超級機械手，或者是可以“絕對地再現(xiàn)客觀”的機械眼或電子眼。很顯然，關于攝影藝術的語言最開始都源于繪畫。

　　只有進入現(xiàn)代主義語境之后，甚至是與現(xiàn)代藝術發(fā)展的同時，藝術家們一方面開始思考如何超越傳統(tǒng)藝術，包括如何超越基于傳統(tǒng)繪畫的攝影，另一方面開始了對攝影藝術語言的探索，探索攝影與繪畫兩種表現(xiàn)形式的本質性區(qū)別。

　　然而，攝影之困難的地方恰恰在于它與許多門類的藝術，尤其是當代藝術相聯(lián)系，比如，攝影與電影、攝影與繪畫在藝術語言上的盤根錯節(jié)。這使得它要完全擺脫傳統(tǒng)繪畫的陰影有相當?shù)碾y度。與現(xiàn)代藝術不同的是，現(xiàn)代藝術是要提出新的理念來顛覆傳統(tǒng)，而攝影的現(xiàn)代之路則主要是擺脫繪畫藝術對它的影響。因此關于繪畫中的形象、空間、色彩、構圖都成了它進行自由表達的障礙。有些攝影評論家甚至直接提出“無構圖”或“潛構圖”的概念。

　　當然，支持這種概念的一種理由是，攝影經常要使用到抓拍，尤其是紀實攝影，在拍攝現(xiàn)場基本來不及構圖。但是筆者以為，這個說法恰恰只看到了問題的一個方面。因為無論是哪一種攝影，我們都沒有理由去證明藝術家可以不去理會構圖，恰恰相反，我們可以找到很多證據(jù)說明攝影是如何倚重構圖：

　　其一，有很多作品，事后是需要進行剪裁的，有時這種剪裁甚至是決定作品好壞與成敗的關鍵環(huán)節(jié)，這種剪裁的行為就是構圖的一種方式。

　　其二，有很多攝影家在那些運動或者是快速抓拍的情形下，往往不是只拍一張，而是連續(xù)拍了多張。事后從中選擇一張效果較好的，這種“選擇”的標準中其實就包含了“構圖”的因素，所不同的是，他們不通過剪裁的方式，而是通過選擇的方式，從幾張構圖非常接近的圖片中讓最符合形式美感的作品脫穎而出。
猜你喜歡：

1.建筑攝影構圖比賽

2.人像攝影構圖取景攝影設計作品有哪些

3.建筑攝影構圖原理

4.9種攝影構圖法教學

5.風光攝影構圖空間感作品