中學美術(shù)教研論文
中學美術(shù)教研論文
在我國實施新課程改革的大趨勢下,美術(shù)基礎教育受到空前地重視,國內(nèi)對中學美術(shù)教育重要性的認識,和對中學美術(shù)教學質(zhì)量的要求,更是逐漸地提高。下面是學習啦小編為大家整理的中學美術(shù)教研論文,供大家參考。
中學美術(shù)教研論文范文一:中學美術(shù)教學自主學習的培養(yǎng)
在美術(shù)教學中,激發(fā)學生的自主學習能力,提高學生的學習積極性是當前的教學主線,其中教師的教學方法起到?jīng)Q定性作用。
一、教師在美術(shù)教學中的重要作用
教師在教學中的能動性作用主要體現(xiàn)在課堂教學氛圍的營造上。在素質(zhì)教育改革的大背景下,中學美術(shù)教學需要引導學生自主學習,讓學生成為學習的主體。這就需要教師培養(yǎng)學生學習的主動性,在課堂上帶動學生積極參與教學。美術(shù)是培養(yǎng)學生對美的欣賞能力的一門學科。學生通過這門學科的學習,可以形成對美的獨特認識;除此之外,還可以培養(yǎng)繪畫能力,為學生以后的工作打下基礎。美術(shù)教學的重要性要引起教師的充分重視。教師在課堂上可以先提出本課學習的重點問題,讓學生帶著問題去思考、學習,久而久之,學生就會慢慢形成一種自主學習的習慣,不需要教師刻意強調(diào),就會主動學習。教師對課堂氛圍的營造能力同樣重要,其要在課堂開端充分調(diào)動學生的學習熱情,讓學生積極參與課堂教學,與教師互動,也可以加入學生討論的環(huán)節(jié),讓學生自主討論學習,通過這樣的形式,讓學生逐漸形成自我認識能力。在以后的學習、生活中,學生的這種自我認識可以發(fā)揮巨大的作用,也能夠幫助教師更有效地完成教學任務。
二、提高學生的自我認識,從優(yōu)勢出發(fā)進行學習
在教學過程中,教師需要特別重視培養(yǎng)學生的自我認識能力,使學生在學習中慢慢認識自身優(yōu)勢。在培養(yǎng)學生自我認識能力的過程中,教師要進行正確引導,教學方法尤為重要。教師在課堂教學中提出問題,讓學生以小組的形式進行討論,經(jīng)過討論,學生總結(jié)討論結(jié)果,并以匯報的形式將結(jié)果展示給其他學生,在此過程中,結(jié)論的形成是學生自主思考的結(jié)果。在這樣的思考過程中,增加了學生的課堂參與度,為后面教學的開展奠定了基礎。教師還可以在課堂上有針對性地教學,提出問題,讓學生在回答問題的過程中體現(xiàn)出自己的優(yōu)勢和價值,以這樣的方式不斷提高學生的自信心。
三、走出教室,走向社會大課堂
學生終歸要走出學校,面對紛繁復雜的社會。所以,教師在美術(shù)教學中應帶領學生走出教室,走向社會大課堂,親身體會,通過所看、所聽、所想、所體會的一切,用自己的思維構(gòu)思出自己心中最完美的畫面。要取得這樣理想的教學效果,就要求教師在教學活動中以學生為中心,鼓勵和支持學生自覺自主的學習,通過自己的學習和對社會的認識,掌握更多的知識,畫出讓自己和教師都滿意的藝術(shù)作品,并充分認識到自身的優(yōu)勢和不足,從而在現(xiàn)實生活中獲得更好的發(fā)展。
四、從理論出發(fā),以實踐為依據(jù)開展教學
在教學中,要實現(xiàn)課程教學的全面發(fā)展,教師就要從理論出發(fā),用理論作為開展教學的指導思想,通過理論教學的發(fā)展帶動實踐教學的發(fā)展,以培養(yǎng)學生的實際應用能力為主要教學任務。學生在這樣的教學環(huán)境中,會受到潛移默化的影響,學習的自主性會得到一定程度的提高。教師要根據(jù)相關(guān)教學理論依據(jù),對學生提出不同的課堂要求,以不同的教學方法教學,讓學生成為教學過程中的主體,自己則起到引導、輔助的作用。培養(yǎng)學生的主人翁意識,能夠有效提高學生學習的自主性,促使學生在理論指導下進行實踐,在實踐中不斷積累經(jīng)驗,提高自身素質(zhì)和學習自主性。教學任務主要通過學生在實踐中對知識的接受能力來具體確定。[2]除此之外,以實踐為依據(jù)開展教學,可以讓課堂氣氛變得活躍,能夠有效提高學生參與教學的積極性,也可以讓學生形成自我學習意識,避免課堂學習效率低下的情況發(fā)生,從而讓學生在課堂中提高自我,在課堂中進步??偠灾瑥睦碚摮霭l(fā),以實踐為依據(jù)開展教學,讓教師在教學中有了明確的教學方向和教學目標,能夠有效提高課堂教學質(zhì)量,學生在課堂中受到實踐活動的影響,可以大大提高學習效率和自主學習意識。
五、激活課堂氣氛,激發(fā)學生學習興趣
由于中學生處于叛逆期,所以教師要針對這一實際情況,避免使用“填鴨式”教學方式,更要避免強迫性教學,以免激發(fā)學生的逆反心理。教師可以靈活應用教學方式,營造一種輕松的教學氛圍。如,應用多媒體教學,抓住學生的興趣點,讓學生快速接受課堂教學內(nèi)容;也可以引入時下流行的因素,以新事物、新此,初中美術(shù)教育也必須來自生活,到生活中去,讓美術(shù)教育與生活有機結(jié)合。[3]高中美術(shù)教育應該在完成課堂教學任務的同時,讓美術(shù)教育實踐化,將美術(shù)教育與實際生活有機地結(jié)合起來,讓美術(shù)教育的藝術(shù)性和趣味性在生活中得到充分的展示。
1、從美術(shù)教育中締造生活的藝術(shù)
美術(shù)教育的真正目的是在生活中感受美、發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美。因此,美術(shù)教師在教學過程中要多從實際生活中發(fā)掘資源,將美術(shù)教育中的原理、方法和技巧運用到實際生活中。這樣,學生也會效仿教師,從各個方面發(fā)現(xiàn)生活中的美,并將其賦予自己的感情和風格后創(chuàng)造出優(yōu)秀的藝術(shù)作品,從而表現(xiàn)生活的美。
2、完善美術(shù)教學的評價體制
美術(shù)教育作為一種藝術(shù)教育,它是從屬于心靈的學科,任何一種完全脫離生活、脫離人的實際的藝術(shù)是不存在的。而美術(shù)教育作為一種特殊的教育,必須有與其自身的特殊性相適應的評價體制?,F(xiàn)在,很多高中學校對美術(shù)教育的單一的、片面的評價標準顯然是不合理的。因此,教育工作者必須探索一種相對多樣的、適合于美術(shù)教學特殊性的評價體制,把美術(shù)教師各個方面的工作都納入考核體系,如將課前的準備、課堂的實操、課后對學生的輔導等綜合起來進行評估。另外,針對那些工作特別嚴謹、認真負責或在工作中有突出表現(xiàn)的美術(shù)教師,要在平時的工作總結(jié)時給予適當?shù)谋碚?,以鼓勵教師工作的積極性、主動性和創(chuàng)造性。這樣,美術(shù)教師的工作熱情增強,工作質(zhì)量也就會相應地有所提升。另一方面,教師對學生學業(yè)上的評價標準也要多樣化,不能僅僅依靠某一幅畫的畫面評分,也要結(jié)合其選材、作畫技巧或者某方面的個性等多個方面給予學生的作業(yè)以綜合的評價,這樣也有利于學生個性的發(fā)展和學習熱情的提升。
六、結(jié)語
初中美術(shù)教學應該充分地融入生活,無論是教師還是學生,都應該將美術(shù)教育與學習、生活、工作有機地結(jié)合起來,從而提高美術(shù)教師的工作熱情和積極性,提高美術(shù)教學的質(zhì)量,更重要的是提升學生學習的主動性和熱情,并有利于學生創(chuàng)造性的培養(yǎng)和發(fā)揮,提升學生的整體素質(zhì)。
中學美術(shù)教研論文范文二:美術(shù)思維中學美術(shù)論文
1美術(shù)教學中美術(shù)思維的運用
1.1美術(shù)思維構(gòu)成要素———人文意識的應用
美術(shù)這門學科的本質(zhì)性質(zhì)便是其人文性,從美術(shù)學科的人文性,我們應該意識到美術(shù)教學不應該只是教授美術(shù)課程的中有關(guān)繪畫技巧、色彩處理、造型處理的問題,同時還應該要注意與文化的結(jié)合,因為美術(shù)本身也是一種文化。因此,在美術(shù)教學中,應該要注意美術(shù)思維中重要的構(gòu)成因素———人文意識的應用。要強化學生的人文意識,必須要讓學生了解美術(shù)作為一門藝術(shù)的文化特征,使學生能夠在學習美術(shù)這門學科的過程中,了解美術(shù)作品背后的豐富的人文知識以及人文精神,教師在教學的過程中,要抓住適當?shù)臅r機引導學生以美術(shù)的思維來提升對美術(shù)作品豐富的人文內(nèi)涵的理解,讓學生的人文意識能夠得到進一步的提升。新課程標準美術(shù)教育的理念是要使得學生“了解美術(shù)與社會、自然之間的聯(lián)系,在文化理念中認識美術(shù)”。要貫徹這一教學理念,教師在美術(shù)教學的過程中應該要適當?shù)剡M行引導,讓學生能夠?qū)γ佬g(shù)與社會與自然之間的關(guān)系有充分的了解,同時能夠以美術(shù)的角度來觀察、思考問題,也用美術(shù)的思維來體驗作品的人文氣息,根據(jù)筆者多年的美術(shù)教學經(jīng)驗,無數(shù)的事實表明,在美術(shù)的教學過程中,不斷強化學生的人文意識,將充分調(diào)動學生學習的積極性與主動性,同時能夠激發(fā)學生內(nèi)心的情感以及學習的興趣。
1.2美術(shù)思維構(gòu)成要素———觀察力的應用
觀察力是學生美術(shù)思維中的重要構(gòu)成要素。對于一名藝術(shù)創(chuàng)作者來說,沒有敏銳的觀察力,那是不可能成為優(yōu)秀的藝術(shù)家的,因為對于學習藝術(shù)的人來說,最先都是從模仿開始的,創(chuàng)造是在無數(shù)次的模仿的基礎上開始的,美術(shù)繪畫更是如此,它對觀察力的要求比任何的藝術(shù)形式對觀察力的要求都要高。因此在美術(shù)的教學中,觀察力的應用與培養(yǎng)是必不可少的。學美術(shù)繪畫的人也知道,不管是素描還是色彩的處理方法,都需要學生有較為敏銳的觀察力。因此,在美術(shù)教學中,教師必須要強化增強學生對作品的感知能力,不斷促進學生觀察力的提高,使學生能夠較為敏銳地發(fā)現(xiàn)細微的差別之處,如果有必要的話,教師可以用立體圖或者是平面圖以及其他的各種美術(shù)內(nèi)容,讓學生進行不斷對比,以提升其觀察力。
1.3美術(shù)思維構(gòu)成要素———抽象理解力的應用
抽象理解能力與形象思維能力相對。關(guān)于形象的思維能力,其實只是對作品的表面內(nèi)涵的理解上,比如對作品的點、線、面、色彩、質(zhì)感的觀察上,這些需要的就是一種具體化的形象化的思維能力。但是我們知道,很多的繪畫作品都有其深刻的意義,尤其是一些較為抽象的繪畫作品,要讓學生理解,就必須要發(fā)揮學生抽象的理解能力。如下面兩幅畫。觀察這兩幅畫,我們知道,它使用了大量的色彩,學生必須要能夠理解美術(shù)的語言,才能通過作品的構(gòu)圖來理解作品所要表達的含義,也就是必須要能夠化形象的直觀的語言為抽象的含義。
1.4美術(shù)思維構(gòu)成要素———創(chuàng)新能力的應用
創(chuàng)新是藝術(shù)的靈魂,也是藝術(shù)的魅力所在。美術(shù)作品的形成過程也就是作者進行創(chuàng)作和創(chuàng)新的過程,并且每一幅作品的創(chuàng)作都是作者的思想情感的表達,也是一種文化的表達,所以在美術(shù)的教學中,教師應該要充分發(fā)揮學生的創(chuàng)新能力。中學生正是思維想象力較強的時候,他們的思維受到的束縛比較小,創(chuàng)新能力也比較強,教師在美術(shù)的教學過程中,應該要充分利用中學生這個年齡段所具有的思維的特點,盡可能地讓學生以不同的美術(shù)思維,來創(chuàng)造表達自己思想內(nèi)涵的繪畫作品。在課堂教學的過程中,注重挖掘?qū)W生的發(fā)散性思維以及創(chuàng)造性思維,讓其在描摹同一個對象的時候,可以根據(jù)自己的理解與觀察以及想象,創(chuàng)造出不同的造型以及形態(tài)。
2學生美術(shù)思維的培養(yǎng)策略
從上面的分析中,我們可以知道,學生美術(shù)的思維由各種不同的要素構(gòu)成,要全面提升學生的美術(shù)思維的能力,筆者認為可以采取的策略主要有:
2.1不斷強化學生的人文意識
新的課程標準明確規(guī)定,人文性是美術(shù)課程最基本的性質(zhì)。筆者認為要強化學生美術(shù)思維中的人文意識,可以從以下幾點做起:第一,在美術(shù)教學的過程中,創(chuàng)設較強的人文氛圍,使學生能夠在氛圍的感染下,自覺地強化自己的人文意識;第二,讓學生欣賞大量的美術(shù)作品,從而感知作品中的人文內(nèi)涵以及人文精神,尤其是透著強烈的人文氣息的作品,從而達到提升學生人文素養(yǎng)的目的,例如,在欣賞或者是講解民間類的美術(shù)繪畫作品的時候,首先教師要讓學生明確,民間的美術(shù)作品也屬于文化的重要組成部分,同時借由美術(shù)作品中的意義來為學生闡述做人的原則與道理。如圖3是李公麟的鞍馬圖,作品中透露出強烈的人文關(guān)懷的思想,即用馬之間的相互關(guān)懷來啟發(fā)人們,人與人之間的關(guān)系也應該要如此。
2.2注重學生個性思維的培養(yǎng)
作品風格的不同是學生個性思維差異性的體現(xiàn)。美術(shù)的作用是要實現(xiàn)對美的感知以及對美的記錄。美術(shù)作品欣賞和創(chuàng)作的過程其實也就是對美的一種體驗的過程。在中學階段的美術(shù)教學中,老師的注意力基本上是集中于對各種繪畫技巧、著色技巧等的訓練上,很少會注意到學生個性思維對于美術(shù)創(chuàng)作的影響,從而也就是忽視了學生的對美的一種體驗。而學生的思維也就局限于課本的理論知識以及教師的言傳身教的經(jīng)驗,這樣的教學方法往往導致學生在進行美術(shù)創(chuàng)作的過程中“靈活性”不足,其創(chuàng)作的作品也往往缺乏個性,也就是沒有自己風格。要培養(yǎng)學生的個性化的思維,必須要開拓學生的視野以及認知的空間,豐富學生的閱歷,累積出與別人存在差異的創(chuàng)作養(yǎng)分,從而提升學生的藝術(shù)能力??梢圆扇〉姆绞街饕校寣W生回歸自然,經(jīng)常到大自然中去寫生,讓學生對各種實物、風景等進行觀察臨摹,引導學生追求事物真相,產(chǎn)生靈感和創(chuàng)作激情;或者讓學生到社會里去體驗生活,因為生活是藝術(shù)的源泉,藝術(shù)是對生活的反映,加強學生的生活體驗,也是激發(fā)學生靈感的總要途徑;或者讓學生學習制作手工藝術(shù)品,讓學生在動手操作的過程中,獲得美術(shù)創(chuàng)作的靈感。
2.3教師應該要轉(zhuǎn)變自己的教學思維
素質(zhì)教育的理念提倡的是在教學的過程,教師要以學生為教學活動的主體,而將自己放在主導性作用的位置上,如果在美術(shù)教學的過程中,教師總是讓學生學什么畫什么,那么培養(yǎng)出來的不是“畫家”,而是“畫匠”。美術(shù)與別的科目存在著很大的不同,美術(shù)的教學不需要標準的答案,它更需要的是學生自己的想象力與創(chuàng)造力,需要學生較為獨特的美術(shù)思維,因此,教師在教學的過程中,必須要轉(zhuǎn)變過去傳統(tǒng)的以“講解和示范”為主的教學方式,轉(zhuǎn)變自己的教學思維,以引導的方式為主,讓學生自己去探索不同的創(chuàng)作方法,當學生提出新的創(chuàng)作思路的時候,教師應該鼓勵學生積極地將自己的想法付諸實踐。例如在講授“蔬果變變變”這一課的時候,教師的目的就是要讓學生學會使用蔬果來做工具進行構(gòu)圖,我們知道蔬果是平常最為常見的,因此在上課的過程中,教師只要引導學生想象蔬果與動物的相關(guān)之處就可以了,至于要怎么聯(lián)系,那么就可以讓學生自己去實踐,這樣才能夠使學生的創(chuàng)新思維發(fā)揮出來。
3結(jié)語
著名的美國美術(shù)教育家羅恩菲德認為“:個人的創(chuàng)造力是任何藝術(shù)過程中的屬性,而不是一個目標,在美術(shù)教育中美術(shù)也可以是一種達到目標的方法,而不是一個目標,美術(shù)的目標是使人在創(chuàng)造的進程中變得更富有創(chuàng)造力,這種創(chuàng)造力即是生活和職業(yè)的重要基礎”。也就是說美育的重要目的是要使學生形成一種思維能力、創(chuàng)造能力,這樣的能力不僅對其繪畫的能力的提升有幫助,同時對學生的成長成才也具有非常重要的意義。
中學美術(shù)教研論文相關(guān)文章: